Categorie: archief 2019

Jildau Nijboer, Lisanne van der Hoek, Nokukhanya Langa, Rama van der Garde, Rueben Millenaar, Zhixin Liao

2 t/m 28 februari

In februari is in Galerie Noord de vijfde versie van AANWAS, een expositie van recent afgestudeerden van Academie Minerva of het Frank Mohr Institute. De opening is op zaterdag 2 februari om 17:00 uur.

p>

Jildau Nijboer

Het waarnemen speelt een centrale rol in de totstandkoming van het werk van Jildau Nijboer. Door open te staan voor het bijzondere in het alledaagse vangt ze beelden om zich heen, die ze vastlegt en al makend verder onderzoekt. Het zijn fragmenten, stille ogenblikken die verwonderen, beelden waarin het kantelpunt tussen abstractie en figuratie wordt opgezocht.

Emmie Muller schreef speciaal voor deze expositie een tekst over het werk van Jildau.

p>

Lisanne van der Hoek

In haar werk probeert Lisanne de tweedimensionale eigenschap van de tekening weg te nemen. Door scheuren, snijden en knippen krijgt het papier letterlijk vorm. Het formaat en het loskomen van het vlak zorgen ervoor dat het object ruimte in gaat nemen. Geïnspireerd door desoriëntatie komt het werk tot stand.

Lees hier wat Emmie Muller over het werk van Lisanne schrijft.

p>

Nokukhanya Langa

De artistieke praktijk van Nokukhanya gaat op dit moment niet over representatie maar meer over spelen en ideeën vertalen. Haar werk is soms commentaar, soms donkere humor, soms esthetisch en vaak speels. Ze is geïnteresseerd in hoe al deze schijnbaar tegenstrijdige intenties kunnen samenvloeien en als één geheel kunnen bestaan.

Ook over Noku schreef Emmie een tekst.

p>  

Rama van der Garde

Met op de rorschachtest geïnspireerde abstracte patronen grijpt Rama terug op onze verbeelding, die informatie nodig heeft om duidelijker te worden. Door dingen los van elkaar te zien mis je informatie, maar als je ze combineert als een figuurlijke puzzel wordt de rest duidelijk.

Lees hier meer over het werk van Rama in AANWAS V.

p>

Rueben Millenaar

Chalkis is een visueel onderzoek naar het debat over racisme en culturele identiteit. Wat zijn de verschillende opvattingen en invalshoeken? Kun je hierover illustraties maken en hoe beïnvloedt het beeld de vorming van je mening hierin?

Een tekst van Emmie Muller over het werk van Rueben staat hier.

p>

Zhixin Liao

Het werk van Zhixin Liao als beeldend kunstenaar gaat vooral over schilderen, beeldhouwen, installatie en video. Hij gelooft dat misleiding en illusie creatieve emoties teweegbrengen. Zijn recente werk onderzoekt thema’s als onderduiken en schuilen, hamsteren en consumeren, macht en recht, aan de hand van diverse culturele bronnen.

Lees hier meer over het werk dat Zhixin tijdens AANWAS V toont. Zhixin exposeerde eerder in Galerie Noord. Dit schreef Emmie Muller toen over zijn werk.

p>

Kunstspot interviewde drie van de kunstenaars die deelnemen aan AANWAS V: Nieuwe generatie kunstenaars: “Het is een persoonlijke kwestie of ik verboden ben of welkom”.

Hans van Asch, Flip Drukker en Coren Geus

5 t/m 31 januari 2019

In de maand januari staat Galerie Noord in het teken van stillevens. Drie kunstenaars tonen hun orde der dingen. Ze bewijzen dat de werkelijkheid op verschillende manieren kan worden benaderd. 

Stel dat de definitie van kunst zou zijn: het gewone bijzonder maken. Dan zou het werk van deze exposerende kunstenaars aan die definitie voldoen. Voor elk van hen staat het ding, het gebruiksvoorwerp, centraal. Dingen die we allemaal herkennen uit onze directe omgeving, uit onze werkelijkheid.

Kunst en werkelijkheid zijn onlosmakelijk met elkaar verbonden. Vanuit drie disciplines, te weten schilderkunst, fotografie en ruimtelijke vormgeving, wordt het ding tot kunst verheven en onze werkelijkheid van meer gelaagdheid en diepgang voorzien. Door ding en verbeelding onder één noemer samen te brengen, is deze tentoonstelling zowel voor kijkers als denkers een lust voor het oog.

Hans van Asch

Hans van Asch gebruikt de fotografie als middel om conceptmatige stillevens te visualiseren. Hij gebruikt dagelijkse materialen zoals eieren, aardappelen, groenten en fruit, vazen, bloemen maar ook vogels. Hij speelt met de formele eigenschappen en beeldende mogelijkheden van zijn onderwerpen. Kenmerkende elementen in zijn werk zijn de verstilling, de vaak lichte ironische humor, natuurbesef en de eenvoudige opzet van zijn opstellingen. Lees hier meer over Hans van Asch, in een tekst geschreven door Emmie Muller.

>

Flip Drukker

Flip Drukker maakt gedichten zonder woorden. Hij speelt een spel van formele en inhoudelijke associaties, creëert een nieuwe werkelijkheid. De objecten vol dubbele bodems, ‘poëmages’, zijn een pleidooi voor de verbeelding aan de macht en een verzet tegen de doorgedraaide marketing, clichés en gemassificeerde lifestyle-kitsch. En dat alles hoofdzakelijk met de kringloopwinkel als grondstofleverancier. Lees hier wat Emmie Muller over het werk van Flip Drukker schrijft.

>

Coren Geus

Coren Geus zoekt de zuiverheid vooral in het licht en dat vraagt per definitie om een voorwerp, een medium dat het licht weerkaatst. Ze probeert in haar schilderijen te bewijzen dat licht synoniem is aan emotie. Ook op koude, ondoordringbare voorwerpen laat Coren Geus het licht weerkaatsen, zodat het diep in het gevoel kan doordringen. Ook over het werk van Coren Geus scheen Emmie Muller haar licht.

>